芙蓉134 >地图 >读后感 >

《头脑特工队》读后感

最新《头脑特工队》读后感

时间:2024-01-22 作者:芙蓉134

相关推荐

最新《头脑特工队》读后感(7篇)。

您掌握了正确写作品读后感的技巧吗?读后感书名在文学界上有很大的影响,我们应该多去阅读。 要想写出深入浅出的读后感,就必须透彻理解这本书的精华,经过栏目小编反复校验和调整这篇“最新《头脑特工队》读后感”得以呈现,请快速收藏此页面下次就能轻松查找!

最新《头脑特工队》读后感 篇1

影片的故事主旨,其实是带我们重新认识自己产生的各种情绪,尤其是当中负面的部分,可能令我们一开始感受不那么好。其实所谓正面、负面,也是成人给予的标签。

但是,当我们开始面对它,打开它,表达它,释放它,我们会发现一切背后都有一份爱的承载。我们也真正领会到生活的多姿多彩,各种味道,而我们的内在也进一步扩大,拓展。这大概就是长大的过程,成长的历程。

当我们还是很小的孩子的时候,我们更多感受到的是纯粹而简单的快乐。正如影片中,在搬家之前,莱莉的生活中大部分记忆都是快乐的色彩,也就是乐乐的颜色。莱莉的感受与情绪的主导也是乐乐。

搬家之后,环境的变化,家庭氛围的变化(搬家货车的意外,爸爸工作的忙碌,妈妈的不满),学校生活的变化……一切都在适应中,调整中。莱莉感到了不适,感到了压力。

对于负面情绪,不好的感受,一般来说孩子天然是直接表达的,但是莱莉却压抑了。从影片的一个情节,一家人刚到新家,出现一些意外,临睡前妈妈来道晚安,说谢谢莱莉总是那么阳光……从中其实看到,孩子很容易吸收父母的期待,莱莉也希望能达到妈妈的期待,希望自己在这样的状况下依然保持阳光快乐。

于是,就有了影片中,乐乐对待忧忧那样的态度。乐乐希望一切还是在快乐的基调中,各种阻止忧忧触碰控制台中的一切。但是忧忧很失控,最后导致乐乐和忧忧都离开了控制台,开启了回控制台的历程。

历程中两个情节,让乐乐终于放下了对忧忧的偏见与阻抗:

一个是偶遇莱莉的幻想伙伴,冰棒。冰棒的火箭车被扔下了记忆填埋场,冰棒伤心的哭了。乐乐想安慰他,却无效。忧忧走过去,陪着冰棒坐了一会儿,然后冰棒就好了。

另一个是,乐乐和冰棒一起掉下了记忆填埋场。乐乐极度难过,似乎陷入了绝境,伤心的看着核心记忆球,却意外看到在欢乐的瞬间之前,是忧忧在那里。莱莉因为打偏了一个球很难过,坐在树枝上,然后爸爸妈妈过来安慰她陪伴她,再然后才是队友的欢庆。

这时,乐乐才知道忧忧有多么重要。重振旗鼓之后,想到了办法回去。只不过冰棒回不去了,小时候幻想的玩伴,随着长大终被遗忘吧。

于是,才有了最后,莱莉从离家出走的念头中突然醒来,似乎所有感受又都回来了。她跑回家,冲到爸爸妈妈面前,诉说了自己的不适应,压力,难过……一家人拥抱在一起,泪水中洋溢着幸福与感动。

最后,头脑里的控制台扩大了,个性小岛也扩展了,记忆球的颜色变得五彩缤纷的交织,生命有了更多的层次与味道。

最新《头脑特工队》读后感 篇2

很久没去看电影了,戴老师竭力推荐这是部很好的电影,一定要去看,找了个时间和孩子走进了影院。

头脑特工队是彼特。道哥特的作品。

很喜欢他的《机器人总动员》。

《飞屋环游记》还没看,不过从看过的两部作品来推断,应该也不会差到哪里去吧!改天找来看看。

生活在明尼苏达州可爱的十一岁小女孩莱莉,在父母的呵护下健康地成长着,每一天都过得很快乐。

成长过程中的每一个画面都被脑海里的记忆球储存了下来,是她人生的宝贵财富。

这些记忆与她大脑里的五个小伙伴息息相关。他们分别是黄色的漂亮的乐乐、蓝色的胖胖的忧忧、高高瘦瘦紫色的怕怕、矮矮的红色怒怒和绿色的厌厌。

这也是人类五种基本情绪喜、忧、惧、怒、厌。

他们在乐乐的领导下(人生快乐应该多一些)紧密协作,致力于让小莱莉有更多的美好的回忆。

乐乐的任务是让莱莉保持好心情,她乐观开朗,新的.挑战几乎都能搞定。

蓝色的忧忧却和乐乐个性相反。她也很想像乐乐一样,能给主人带来快乐,可是她做不到。她总是不愿动弹,时刻都想大哭一场。

厌厌用讨厌来保护莱莉总有自己的个性,不随波逐流。

怒怒脾气不好,动不动就发火,无法平静下来,总是极力为小主人争取公平。

怕怕总是随时保持警惕,格外留意周围的环境,确保莱莉不会有危险。

他们还管理着个性岛--核心记忆中的那些重要组成部分。这些小岛对莱莉意义非凡。与外界的连线,是精神生存的养料,在自我还没有根深叶茂时,需要倚赖它们获取营养来成长。

自从搬家后,种种不适接踵而来。

莱莉负面情绪逐渐叠加,越积越多。

乐乐和忧忧因为意外离开主控室后,一切都乱了套。

小莱莉脸上的笑容慢慢消失了,内心的城堡渐次坍塌…没有了依靠。

为了找回曾经的快乐,踏上了离家的路,故事逐渐展开…

影片教给我们--情绪并没有好坏,悲伤让我们不冒进,有深度;恐惧能让我们保全自己;厌恶让我们有自我特征;愤怒则让我们有能量!

每种情绪都有它存在的意义!

快乐固然不可或缺,然而关键时刻,忧伤能起到快乐起不到的作用。

情绪就在那里。看到它、接纳它、释放它,能量才能流动起来,重新面对现实。

人生之路,或喜或悲,或愁或苦,都是我们的一部分,接纳了它们就是接纳了自己,接纳了自己,才能接纳世界。

看到冰棒牺牲了自己帮助乐乐回到崖顶的那一刻,我和孩子都流泪了!

他内心还有一个要和莱莉一起去完成的心愿的,当看到自己的左臂消失后,知道时日无多,决定牺牲自己成全莱莉!

隐藏起左臂,大声鼓励乐乐再来一次!直到成功帮助乐乐脱离危险!现实生活中也有很多愿意以己之力成全别人的人,特别值得敬重!

孩子痛快地哭完后又灿烂地笑了。抱着我使劲地亲,告诉我她很幸运,她的岛没坍塌!

她还太小,恐惧失去是很正常的事。要知道这是成长过程中不可或缺的一部分。被摧毁没关系,生命的能量是往前的,只要勇敢地克服内心每一个难关,借着爱,大脑会重新建立连线,重建各个小岛,每一次的成长都会带来更丰富地内心世界。影片最后莱莉的小岛不但重建了,而且连成一片,更加壮观,更加坚固也更加丰富多彩了。

相信有一天她也会成长,希望她需要我的时候,我会在身边陪着她。当做到把爱内化在心里的时候,就不怕失去了。

影片结尾处,控制室更换了全新地控制面板,增加了大大的鲜红的按钮“青春期”,莱莉染着半红半绿的头发,穿着稀奇古怪的衣服,所有控制台的小人也都是这幅打扮,看到这里不仅莞尔。

其实孩子小的时候学点情绪管理技巧,非常有利于学业和人际关系。情商对人际关系的重要性大家都知道,对学习的影响可能还不是很清楚。情绪大的孩子心是乱的,学习需要心静才能记得牢,融会贯通。

从人脑三大部位结构来分析也是这样,最先长成的脑干主管呼吸、心跳、睡眠等生理功能,次位长成的情感的脑在中间部分,主管情绪,人际关系。最后长成的才是理性的脑。情商高的孩子比别的孩子更容易成功幸福,到青春期的时候也没有那么多的负面情绪支撑孩子所谓的“叛逆”。

从小培养孩子的处理情绪的能力是需要家长来做的。孩子有情绪时需要先标明它,帮助孩子认识自己的情绪,比如说我看到你现在很生气或是我看到你现在很焦虑,孩子只有分清各种情绪才能为管理它做准备。

其次要让孩子明白情绪是不分好坏的(看完这个影片孩子应该能悟到),每种情绪都有它的作用,是来帮助我们认识自己的。

最后告诉孩子有了情绪怎么办,哪些事情可以做,哪些事情不能做,为什么。还可以让孩子自己创造一些处理情绪的小方法,因为是自己想出来的,对孩子也特别管用,也是一次锻炼大脑,提升创造力的好机会。

买点有关这方面的绘本和孩子一起读也是一种不错的选择。我家以前买过《我的情绪》系列,现在绘本种类很多了,想买上网一搜就出来。

影片还有很多可圈可点的地方,如果再看一遍会收获更多。总之一句话,这个团队的作品,值得一看!

最新《头脑特工队》读后感 篇3

彼特·道格特因为是《怪物公司》编导,正在《飞屋》秉持了自身两重拍档的人物模式。从“小眼仔”与“毛怪”思绪,衍生出“乐乐”与“忧忧”,愚笨四眼、懒散贪睡、少言寡语的忧忧,时刻反渲染乐乐的机灵胆小、甜蜜动听、兴奋话痨。但身为脑子豪情的主控官,她仅想去让奼女莱莉高欢娱兴,是以对于忧忧老是冷眼相待,却没有懂忧忧口中那句“啜泣也是减压一种体式格局”,也是编导对于人类豪情的推翻式深思。终极,乐乐用袋子装满“复制帅哥”,破天荒搭建出了硕大的阶梯,想耍杂技“堆人”一样翻越过来,奋力拉住忧忧返回主基地,迪士尼传统卡通片中神怪精髓,尚有编导逆袭小我决心,完全被施展患上极尽描摹。

同样是“爱可以挽回一切”,同样是排山倒海的冒险奇遇,同样是二位性情不同西崽翁,《脑子》显着要比梦工厂至心巨制《猖狂外星人》超过跨过一筹,缘于编导对于清淡生产微小处的捕获。正在脑子的形象空间内,三人被扭曲变形为两维动画碎片,尚有形象派的外型,都是很复旧、颇有趣、颇有创意。小象开初是一个乐天派高人,犹如啥都清楚,啥都乐不雅观面临,却正在最黝黑绝境的忘掉深渊,用捐躯摒弃了自身性命,悲壮地叫副角驾驶年夜车冲进来,则有种触动魂魄深度,催人泪下的力气,叫人正在消极中连续直面尔后。

形象空间、认识牢狱、忘掉深渊等如许教科书都讲没有清楚的器械,竟然给活龙活现的展示正在不雅观众面前,至关叫人赞不绝口。看着乐乐正在控制台溜冰,镜头切换到奼女莱莉正在房内溜冰,那种温暖暖心的画面,彻底跟实践生产大相径庭,瞬时让人想沉溺其内。那堆数目单一的影象球,时而闪出或者欢喜、或者忧伤、或者气忿的影象片断,有些片断稀释大都人的生长阅历的点滴,由于脚本与镜头先后铺垫的严谨尽心,妥善时刻气象交融,迎刃而解进行催泪人不由想赞叹与敬佩这些优良细节。

不任何淫秽恶俗桥段,羡慕于温情悲剧卡通,炫丽视听无以复加,各类戏剧抵触简朴,却尽可能笑泪俱全,叫不雅观众备感惊喜,进而老小皆益,一直是皮克斯作品宝物。从《玩具》到《飞屋》,再从《玩具3》到《怪物小学》等“超等IP”续集诞生,已经被质疑再难原创肉体的皮克斯团队,终于用《脑子》《恐龙当家》交出一份密切快意的答卷。《脑子》中 “霸气女总裁”乐乐,目击小象捐躯豪举,悟出“人生应无惧忧虑”真理,于是让出自身职位地方给忧忧,让奼女痛爽脆快地哭了一回,从而轻松封闭莱莉的心灵桎梏,抵达了不雅观影共识点。魂魄深处璀璨影象是笑泪穿插?真不克不及漠视皮克斯这群才调横溢的可怕高手。

最新《头脑特工队》读后感 篇4

《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘,甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。

这个成长的过程不再限于riley克服了种种不适面对新生活,也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实。

这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。

其一,接纳每一种情绪。

我们总是渴望欢乐抵抗悲伤,赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类,然而并不是每个人的人设都是joy坐镇中央,带着“i can fix it”的自信笑容排除万难。

更多时候,是生命中的那些“负面情绪”给我们力量:悲伤让我们深刻,去学习和体验,去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好,但很多时候,盲目的乐观却无济于事。

它是烧过天际短暂的流星,绚烂耀目,然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。

有趣的是,在最开始的设计中,制作团队是让joy和fear一起飞出了总部结伴冒险,然而后来却发现故事顺不下去——他们想让joy在这段经历中有所顿悟,去做一些从前不会去做的事,但fear无法完成这个使命。在翻开故事又回来的过程中,他们发现只有悲伤才能给快乐上这样的一课。

也许我们一开始也都像单纯的joy一样,不能明白sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力,并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻,任你看一千遍滑稽电影也无法度过,而这个时候找个安静的角落大哭一场,却能帮你满血复活重新再战。

所以最后,我们会走过快乐的道路,明白悲伤也是生活的一部分。很多时候,悲伤会把你引向光明。

每种情绪都塑造着我们。接纳它们,才能真正地接纳自己。

其二,成长伴随着失去。

每个人的成长方式都不一样。有的人家境不好,有的人病得很重,有的人从农村搬到了城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到复杂的成人世界时,童年就变成了那一刻太阳下升起的肥皂泡,这是不可弥补的。

所以从童年到成年的每一个孩子都可能像莱利一样。快乐奇怪地消失了。剩下的你们为我而战,变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆和父母也很困惑,小天使死在哪里了?这似乎是一个非常突然的过程,我们失去了童年,父母失去了我们的无忧无虑。

这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没有长大的孩子来说,这五个情绪化的小人物可能没有一个可爱。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。

《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然有了一个秘密而变得矜持时,很多家长暗自想:不要长大了,如果时间能永远留在我们的亲密时刻。

本片制片人jonas rivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。

这不是我们作为父母的责任。我们有责任引导他们。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。

每个人都经历过失去。失去了乒乓球,失去了纯粹的记忆球,失去了曾经引以为傲的人格孤岛。然而,失去是成长不可分割的一部分,成长是一个悲喜交融的过程。

当失去来临,我们需要告别。有时我们会完全忘记地说再见,有时我们会在废墟上重建新的城市。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。

然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。

从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。

最新《头脑特工队》读后感 篇5

玩转创意类型的佳作。这就是它与之前其他动画电影最大的区别。

这部电影主题相当明确,而且共鸣点的切入十分深得人心。那就是接受自己负面的情绪,活出一个完整的自己。无论你是一个小女孩,还是一个成年人,只要你是个人,你就有情绪。

人的本性仍旧是只感性动物,从这个切入点来讲人脑内的纠结情绪,十分新颖。特别是像我本人这种长期容易被情绪牵动的人,更加能深切体会到当两种甚至三四五种情绪纠结,做出最终选择的困难。但人必须控制自己的情绪,不能把自己的脾气,带给身边的人。其实情绪会滋生出世上纷纷扰扰的矛盾,这或许才是这部简单而卡哇伊的暖色调电影里,一抹冷峻的思考,直指人心。而从小女孩成长足迹来铺陈故事,无形中已经将故事情节用具体拟人化进行讲述。孩子的世界单纯无暇,而且许多反应是本能的。这部电影里的女主人公莱莉这个人物就是一块未曾雕琢的玉璞,她所有感受都是真实的。她生气会发怒,她忧伤会瘪嘴,她撒娇会扔东西,她笑就是笑,她哭不掩饰。乐乐,忧忧,怕怕,厌厌,怒怒纷纷粉末登场,随时扳动脑内机关,随时启动任意模式。在流畅的调度和活跃的音乐下,一个细腻敏感的人物的喜怒哀乐,淋漓尽致的在画风清新的光影中展现了出来。

这点共鸣感会让观众感受到,在这个如今迷乱纷飞和物欲横流的世界里,仅存的人性里的真实。旧金山肮脏逼仄的公寓、陌生的校园环境、逐渐失落的友情,让莱莉体会到人性和相处,接受就是成长的人生必经之路。莱莉自然会产生无比敏感细腻的心里暗涌,这在一般电影里一般通过真人演员的表演来展示,而内心繁琐又敏锐的触觉却不一定能用表象表现出来。这种表现,直观而且新颖,所以说这部电影在分割人性方面的创意恰当又舒服。于是,当一个共鸣点被强化成整体以后,所有的细节和小问题都被无条件服从,它会使得你的观影被这种情绪这是这部电影一大优点主题感染力强。从年幼的快活到突变的惶恐,幼稚的思考和无助的迷惘,电影里的每一个情绪每一个行为我们都似曾相识,那个小女孩就是我们的人生。她就像我们生命中出现过的某一个青春期的有故事的女童鞋,无比真实,似曾相识。

创意则是整部电影的又一大突破,它和《小黄人》和《小羊肖恩》等讲情怀的动画电影有所不同,它的创意是穿着动画的外套,讲着人性的内里,以小见大。一花一世界,皮克斯这次除了用莱莉视觉以小见大以外,还实现了脑内核心记忆、个性小岛、思维列车、抽象空间、遗忘深渊等多处视觉深度场景的绘制。画面色彩绚丽多姿符合小女生的视觉,制作精良华丽也有种动画大片feel。而从一个人性观点出发,用华丽的人设和场景的恢弘交织呼应,让这部电影突破了以往动画电影的大爱主题,直奔人性。将各种情绪分支成各种形象也成为本片一大亮点。

这部电影讲了一个成长与失去的故事,营造了生动又妙趣横生的画面感和多愁善感心思细腻的人性本质。这是一部欢快画风,明亮颜色,深情又忧伤的电影。所有真实又感性的人类都应该来观看。它会告诉你,成长就是接受,封闭只有徒悲哀。世界与人心,有时没有那么复杂,而有时经历不过,是只需像莱莉一样笑着笑着就哭了,哭着哭着就笑了。

最新《头脑特工队》读后感 篇6

观后感《头脑特工队》


《头脑特工队》是一部由迪士尼与皮克斯合作制作的动画电影,讲述了关于情绪和思维的故事。影片通过描绘一个小女孩脑海中的五个情绪导演,引发了我对于情绪与思维的深入思考。观看后,我对于这部影片留下了深刻的印象。


影片以小女孩莱莉作为主角,她的情绪导演由五个可爱的角色组成:快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒。这些情绪导演在莱莉的大脑中掌控着她的情绪和行为,影响着她的日常生活。故事的发展将重点放在快乐和悲伤这两个情绪导演的冲突上。


影片通过莱莉搬家到新的城市,与新环境产生不适感,进而引发了一系列的挫折和情绪变化。在这个过程中,快乐和悲伤这两个情绪导演分别试图掌控莱莉的情绪状态。片中强调了快乐和悲伤两个情绪的平衡与重要性。快乐情绪导演经常试图压制悲伤情绪导演的作用,希望能够一直保持快乐的状态。直到莱莉才发现快乐和悲伤的合理平衡对于她的成长和心理健康至关重要。这种情感发现给了我很大的启发,也让我对于自己的情绪管理有了更深入的思考。


影片中还有许多引人深思的场景和细节。比如,片中还有一个叫“长久记忆库”的地方,储存着人们的记忆和经历,每一个记忆均以不同颜色的小球来代表。这个设想让我想到了人类记忆的复杂性和多样性。每一个记忆都是独一无二的,无论是快乐的还是悲伤的,它们都贡献着个体的独特性。


影片还生动地展示了情绪的深度和复杂性。原来,情绪并不是简单的二元选择,而是一个包含多种因素和层次的混合体。快乐情绪导演不仅仅是快乐的化身,还有时表现出恐惧、厌恶和愤怒的一面。这个描绘让我明白到,情绪并不是一成不变的,它们可以相互转化和交替出现,相互影响和支配。这个思考提醒了我要持开放的、非黑白的态度来理解和处理自己的情绪。


更重要的是,影片通过一个充满幽默和趣味的故事,向传递了一个重要的社会信息:人类的情绪和思维是多样的,需要尊重和接纳这种多样性。每一个人都是一个独特的个体,拥有自己独特的情绪和思维方式。不能单纯以自己的角度来评判和批判他人。这种理解和接纳的观点对于现代社会的人际关系和文化交流至关重要。


总体而言,《头脑特工队》这部电影给我留下了深刻的印象。它不仅以其精彩的动画和故事情节吸引了观众,而且通过描绘情绪和思维的世界,引发了对于情绪和思维的深入思考。影片不仅为成年观众提供了智力上的乐趣,而且为年轻观众传递了一种重要的情感教育。


对于我个人而言,《头脑特工队》让我开始思考自己的情绪和思维方式,并试图更好地理解和管理它们。同时,它也让我意识到每个人的情绪和思维方式都是独一无二的,应该尊重和接纳他人的情绪和思维多样性。这部影片在给观众带来快乐和欢笑的同时,也给人们留下了深刻的思考和启发。

最新《头脑特工队》读后感 篇7

《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘,甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。

这个成长的过程不再限于Riley克服了种种不适面对新生活,也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实。

这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。

其一,接纳每一种情绪。

我们总是渴望欢乐抵抗悲伤,赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类,然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央,带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。

更多时候,是生命中的那些“负面情绪”给我们力量:悲伤让我们深刻,去学习和体验,去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好,但很多时候,盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星,绚烂耀目,然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。

有趣的是,在最开始的设计中,制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险,然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟,去做一些从前不会去做的事,但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现,只有Sadness能够给Joy上这么一课。

也许我们一开始也都像单纯的Joy一样,不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力,并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻,任你看一千遍滑稽电影也无法度过,而这个时候找个安静的角落大哭一场,却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路,明白悲伤也是生命的一部分,很多时候是Sadness将你引向光明。

每种情绪都塑造着我们。接纳它们,才能真正地接纳自己。

其二,成长伴随着失去。

每个人成长的方式都不一样,有人家道中落,有人一场大病,有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界,童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡,再不可挽回了。

于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样,Joy离奇消失,剩余的家伙你争我抢,于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑,曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程,我们失去童年,父母失去了无忧无虑的我们。

这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。

《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密,变得有所保留,许多父母都偷偷想过:别长大啊,如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。

本片制片人Jonas Rivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责,我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。

每个人都经历过失去。失去BingBong,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分,这是个悲欣交集的过程。

当失去来临,我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别,有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。

从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的'“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。

《头脑特工队》,应该算是今年最好的最伟大的动画片了,没有之一。原因无他,《头脑特工队》用故事的情节,让我们认识了每个人头脑里都会有的几个基本情绪,快乐、忧伤、愤怒、害怕和厌恶。

我们知道什么是正面情绪、负面情绪,我们知道要以正面情绪为主,但也要接纳负面情绪,可在此之前,这些仅仅是在心理学范畴,仅仅是我们在与孩子成长过程中帮助他们面对各种情绪、面对各种状况时才会用到的,才会去分析的。

可是在电影里,是如此直观地让我们知道,我们的大脑里有这样一支特工队,他们分别掌管着我们的各种情绪,他们在我们成长的过程中通过各种颜色的记忆球,形成核心记忆,又建立起各种人格岛,还有思想列车、梦境、幻想、遗忘、潜意识……

我想看过这部电影的孩子,或许不用再让妈妈来帮你分析你的情绪,可能很快就会自己告诉自己,哦,现在可能是“怒怒”掌握了控制台,得快点让他离开,把“乐乐”找回来,要不然哪个岛,或许是友谊岛,或许是家庭岛,或许是淘气岛就会塌了……孩子可能也会知道,现在“忧忧”掌握了控制台,不过没关系,过一会儿就好了……是的,它让孩子看到了每个情绪控制时会有什么样的后果,但也让孩子看到,这些情绪,尤其我们曾经认为的负面情绪,并不是洪水猛兽,在合适的地方,也能发挥作用。

而我超喜欢那个“冰棒”,每个孩子都会有至少这么一个幻想中的朋友吧?比如小米就有一个朋友丹尼,是我们看不见的,小米常常会说,妈妈,丹尼就在你身边,你要小心别踩到他了……哦,多么让人毛骨悚然的场景……小米和果果还有几个共同的“疯子国”朋友,每次她们俩聚在一起时,这些“疯子”就总会跑出来玩。所以对片中这个身体是棉花糖,有着大象鼻子和猫咪尾巴,哭起来眼泪是糖果的“冰棒”,小米爱极了,因为超有认同感。而当“冰棒”最后在记忆谷底消失时,不知道小米如何,我是哭了,并不是因为煽情,而是因为共鸣——也许我也曾经有这样幻想中的朋友已经被我遗忘了。成长过程中总有一些东西会消逝,来不及说再见就被遗忘,虽然是必然,却又很无奈……而有一些核心记忆却是永远不会消失,虽然可能会变得很忧伤……这样一部有笑有泪有爱的动画片,推荐没看的都去看看吧,让你脑子里的情绪小人都形象起来。就在我写这些文字时,小米已经在津津乐道于她脑中的那一队特工队形象了,而她的好朋友“丹尼”,就成为了快乐情绪的大总管……

本文来源://www.fr134.com/f/1525.html